法國五月藝術節 《愛情列車2020》音樂劇
法國五月藝術節(法國五月)致力走遍社會不同角落,以文化及藝術啟迪不同階層人士。今年,法國五月將繼續為觀眾帶來豐富精彩的多元化藝術和舞蹈節目,促進港法文化交流。重頭節目之一《新世界交響頌》將展現世界各地不同的音樂和舞蹈風格所擦出的火花,頌揚多元藝術力量。隨著霹靂舞成為2024年巴黎奧運會的比賽項目,節目將頌揚體育比賽一直強調的價值觀、理想和信念。當代「音樂劇」《愛情列車2020》更是向如同烏托邦的上世紀八十年代致敬,將觀眾帶回輝煌的過去,全情投入八十年代精彩耀眼的潮流風格與流行音樂其中。此外,法國五月還匯集了一系列多元風格和舞蹈的節目,包括公開分享會等。
為響應今年巴黎奧運將霹靂舞列入正式比賽項目,《新世界交響頌》將在舞台上呈現街舞的另一個面向,將古典音樂和世界各地的舞蹈風格互相碰撞,以反映體育競賽追求卓越、友誼第一和互相尊重的精神。
《新世界交響頌》兼容並蓄,結合世界各地的音樂和舞蹈風格,頌揚多元藝術力量。指揮莎雅.齊奧妮率領法國嬉戲交響樂團及香港城市室樂團,演奏選自歐、亞、非及南美洲的古典音樂名曲,營造高漲的舞台氣氛。另一邊廂,編舞家穆哈.莫蘇奇則聯同卡菲舞團以嘻哈舞、霹靂舞、武術及當代舞動作為靈感,跳出連場熱舞來呼應音樂,成就一場激盪人心、令人歎為觀止的舞台盛會。作品將打破傳統界限,打開全新藝術世界之門,讓觀眾享受動感非凡的交響之聲,以慶祝快將開幕的巴黎奧運會。
莎雅・齊奧妮師承羅馬尼亞指揮大師傑利畢達克,於1998年創立了嬉戲交響樂團,並努力帶領樂團晉身法國以至國際音樂界的一流交響樂團之列,常演曲目網羅巴洛克時期以至當代音樂作品。齊奧妮是阿爾及利亞國家交響樂團的首位客席指揮,現時身兼室樂團Densité 93的副指揮。她定期與法國和歐洲知名的獨奏家合作,並曾於法國各大享負盛名的表演場地演出,包括在巴黎愛樂廳、塞納河音樂廳、巴黎普雷耶音樂廳、普羅旺斯大劇院及巴黎奧林匹亞音樂廳等。
在里昂成長的編舞家穆哈.莫蘇奇具備馬戲和武術底子,自1990年代初以來便是嘻哈舞蹈運動的先鋒。他的創作揉合嘻哈、武術、馬戲、造型藝術、錄像及現場音樂元素,著名演出包括1994年里昂舞蹈雙年展演出《雅典》,將嘻哈舞從街頭藝術徹底改造成舞台演出。莫蘇奇曾入選《 英國名人錄 》,並於2019年獲收錄在法國百科辭典《小拉魯斯字典》中。
| 藝術團隊 | |
| 指揮 | 莎雅・齊奧妮 (法國) |
| 管弦樂團 | 嬉戲交響樂團 (法國)、香港城市室樂團 (香港) |
| 編舞 | 穆哈.莫蘇奇 (法國) |
| 舞者 | 卡菲舞團 (法國) |
| 演出資訊 | |
| 日期及時間 | 2024年5月23至24日 (四至五) 8pm |
| 場地 | 香港文化中心大劇院 |
| 票價 | $420 / $320 / $220 / $150 (城市售票網) |
《愛情列車2020》
取材自八十年代英國雙人組合「驚懼之淚」的《瘋狂世界》、《大叫》、《眾人都想統治世界》、《改變》及《播下愛的種子》等大熱歌曲,《愛情列車2020》是一部當代「音樂劇」,12位舞者在「驚懼之淚」的奇幻節拍之下,以舞蹈向上世紀八十年代、帶有烏托邦的動力與史詩般的節奏致敬。
編舞及燈光設計艾曼紐.蓋特在23歲時參加了以色列編舞家尼.賓格的工作坊而首次接觸舞蹈,其後加入賓格的舞團到世界各地巡演。2004年,蓋特創辦其個人舞團,歷年來親自編舞的作品達數十部,涉獵多個音樂範疇及作曲家的曲目,包括莫札特、美國爵士樂手約翰.柯川及英國電子音樂人Squarepusher。他經常與世界各大舞團合作,如悉尼舞蹈團、 洛杉磯舞蹈計劃及雪松湖當代芭蕾舞團。他的創作屢獲大獎嘉許,例如露辛博表演藝術大獎及蘭杜舞蹈獎。
| 藝術團隊 | |
| 編舞及燈光設計 | 艾曼紐.蓋特 |
| 服裝設計 | 湯瑪士.伯利 |
| 服裝製作 | 湯瑪士.伯利、溫.穆拉耶特 |
| 聲音設計 | 弗雷德里克.杜魯 |
| 演出資訊 | |
| 日期及時間 | 2024年5月18日 (六) 8pm*2024年5月19日 (日) 3pm |
| 場地 | 葵青劇院演藝廳 |
| 票價 | $380 / $280 (城市售票網) |
| 備註 | * 設演後座談會。 |
公開分享會
此外,法國五月亦與Dance Reflections by Van Cleef & Arpels及香港演藝學院合作,邀請編舞家克里斯汀.赫佐及奧拉.馬歇夫斯卡,為學院藝術碩士研究生舉辦為期兩周的工作坊。工作坊結束後,法國五月將舉辦一場公開分享會,與公眾分享學習成果。
| 《框內框外》 | |
| 概念及編舞 | 克里斯汀・赫佐 |
| 藝術助理及錄像 | 蘇菲・拉妮 |
| 節目內容 | 當舞台演出化為銀幕影像時,身體的意象會產生甚麼變化?蒙彼利埃國際舞蹈研究院總監克里斯汀・赫佐將聯同本地舞者,在為期兩周的工作坊一探究竟,並在公開分享會中分享他們的作品。 |
| 《段對段 (形態背後的生命)》 | |
| 概念及編舞 | 奧拉・馬歇夫斯卡 |
| 描述 | 奧拉・馬歇夫斯卡今年重臨法國五月,從兩部於去年藝術節演出的自身作品《洛伊・富勒:研究》及《蠶蟲》出發,帶領參加者於為期兩周的工作坊中探索舞蹈與雕塑之間的張力。 |
| 公開分享會資訊 | |
| 日期及時間 | 2024年6月2日 (日) 3pm |
| 場地 | 香港演藝學院一號舞蹈室 |
| 報名 | 於 frenchmay.com 登記後免費入場 |


